Libera el nerviosismo

Libera el nerviosismo

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Numerosas personas enfrentan un marcado pavor al ejecutar vocalmente, especialmente frente a otros, porque temen ser observadas, incidir en equivocaciones o no satisfacer con las demandas propias o ajenas. Este miedo generalmente manifestarse en señales físicas como palmas húmedas, ritmo cardíaco acelerado y contractura laríngea, lo que origina aún más desconfianza. Aun así, es esencial entender que el miedo es una reacción normal cuando nos presentamos a una situación que consideramos complicada o importante. Entonar melodías implica exponer una parte muy personal de uno mismo, pues la voz es un medio único que proyecta afectos e propósitos. Al reconocer que el miedo emerge de la búsqueda de seguridad y de la búsqueda de la aprobación, tenemos la posibilidad a laborar para liberarnos de esa carga y desplegar nuestro genuino potencial creativo.

El primer paso para trascender este temor consiste en asumir que, ciertamente, experimentar temor al ejecutar vocalmente es habitual y que no hay nada de lo que apocarse por experimentar esos aprensiones. Al ser una disciplina tan expresiva, es plenamente comprensible que aparezcan incertidumbres sobre la calidad de la voz o si lograremos de sostener el registro apropiado. Aun así, cuando aceptamos que el miedo constituye del sendero de mejora, le concedemos tomar un lugar legítimo sin dejar que se apodere de nuestro ejecución. A medida que interioricemos la incertidumbre y la inquietud, seremos capaces de relativizar esas sensaciones para que no nos detengan. Dejar de rechazar el miedo y ofrecerle un espacio nos permitirá a manejarlo con mayor entendimiento, y esa comprensión se traducirá en menos agobio cuando nos enfrentemos ante el auditorio o en cualquier situación que solicite entonar melodías.

También resulta esencial profundizar en la formación vocal y en la organización preliminar. Muchas veces, el miedo proviene de la desconfianza que percibimos respecto a nuestras habilidades o de la falta de manejo de ciertos elementos de la voz. Practicar ejercicios de respiración, ejercicios de proyección y ajuste de tono de manera regular eleva la certeza, pues no solo logramos a manejar mejor nuestro sistema vocal, sino que también ganamos la confianza de que, con entrenamiento periódico, podemos superar desaciertos y obstáculos. Reservar tiempo a comprender las cualidades vocales nos permite regular mejor la oscilación, el registro y la intonación, y esto alivia el temor a quedar en evidencia por una desafinación. El entrenamiento estructurado y guiado por un profesor o entrenador vocal puede resultar de gran aporte, ya que proporciona una ruta sólida y comentarios objetiva para seguir creciendo.

Una alternativa importante para liberarse del pavor al cantar es centrar la mirada en el disfrute de la interpretación en lugar de la pulcritud. Muchas personas se obsesionan excesivamente con la voluntad de ser infalibles o de obtener un resultado sin fallas de ejecución. Esto produce una presión enorme, que impulsa el pavor a equivocarse y a recibir juicios. No obstante, la música es también una vía de expresión y un medio para unir con afectos intensos. Al dirigir la atención en comunicar aquello que sentimos a través de la voz, disminuimos la fijación en la perfección y damos paso a la creatividad. Disfrutar del presente, del momento en que el sonido se origina y se expande, es liberador. Cuando nos damos el lujo de explorar y disfrutar de la interpretación, observamos que los fallos pueden llegar a ser momentos para crecer y que no tienen que determinar nuestro potencial como cantantes.

La proyección mental alentadora se ha establecido en un recurso muy utilizado para afrontar el miedo. Este procedimiento consiste en representar en la mente, con detalle y de manera deliberada, la situación de canto de la forma más optimista posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e pensar en un escenario en el cual todo fluye sin contratiempos, donde la voz fluye con soltura, la gente interactúa con entusiasmo y nosotros nos sentimos serenos y seguros. De esta forma, acostumbramos la mente para concebir esta experiencia como algo factible y menos peligroso. Al mismo tiempo, se forma el cuerpo para desarrollar una sensación de tranquilidad ante lo que antes se percibía como un conflicto. A través de la repetición periódica de la visualización, la mente se acostumbra poco a poco a una perspectiva más optimista, disminuyendo el umbral de inquietud real que sentimos al enfrentar la situación. Con cada sesión de visualización integramos la idea de que entonar con aplomo es realizable, incluso en presencia de cualquier dificultad.

Un elemento fundamental es la gestión emocional, ya que el pánico a interpretar también puede estar asociado a convicciones negativas o a vivencias pasadas que nos han dejado temores. A veces, un reproche de alguien conocido o un episodio en el que la voz falló se convierten en anclas de inseguridad que nos llevan a creer que no somos capaces de interpretar adecuadamente o que no tenemos la suficiente importancia. Es indispensable aprender a identificar esas creencias y ponerlas en duda, entendiendo que no definen nuestra capacidad presente. Podemos reprogramar la mente con afirmaciones positivas, reconociendo los logros en cada paso del proceso y enalteciendo los progresos modestos. Además, es beneficioso contar con de personas que refuercen nuestro avance y renuncien a herir con comentarios, ya que un marco de confianza y respeto puede ser el espacio propicio para impulsarnos y trascender los miedos.

La práctica frente a un público pequeño es otra técnica poderosa para ir reduciendo el pavor. Podemos iniciar cantando para un grupo reducido de amigos o familiares que nos brinden confianza y cuya respuesta sea honesta y empática. Poco a poco, podemos agrandar ese círculo y lanzarnos a interpretar en reuniones más grandes, o incluso en escenarios de acceso general, pero siempre sosteniendo una actitud de aprendizaje y crecimiento. El clases de canto objetivo no es lucir una presentación ideal, sino habituarnos a la exposición, a vivenciar las emociones de la gente y a controlar el nerviosismo para que no dificulte de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos fortaleciendo la seguridad de que somos capaces de enfrentar la situación y, finalmente, el miedo se convertirá en un impulso beneficioso que nos mantenga atentos, pero no detenidos.

Por último, es fundamental asumir que vencer la inseguridad al entonar no suele ser un logro inmediato, sino un trayecto constante. Habrá momentos en los que surja inseguridad o en los que vacilemos de nuestra capacidad, y eso es parte del camino. Lo fundamental es ser disciplinados y tolerantes, aceptando que cada avance, por pequeño que parezca, nos aproxima a esa capacidad de revelar la voz sin temor. Mantener una constancia de entrenamiento con objetivos concretos, nutrir el pensamiento con conceptos alentadores y fomentar el entrenamiento vocal son acciones que se convierten en parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que construimos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo pierde fuerza y observamos que podemos disfrutar plenamente de lo que significa mostrar la voz. Aunque el recelo nunca se elimine por completo, este se vuelve en un impulso que nos motiva a dar lo mejor de nosotros sobre el escenario o en cualquier circunstancia que demande proyectar la voz. De esta manera, ejecutar vocalmente se vuelve una fuente de satisfacción, vínculo afectivo y seguridad interna que puede guiarnos a lo largo de nuestra vida.